Visual Arena: en mötesplats för immersiva upplevelser i Göteborg
Immersiva installationer: Att bygga framtidens upplevelsebaserade berättande i Göteborg
Tänk om det offentliga rummet kunde bära de berättelser vi sällan hör?
Tänk om flersinnligt berättande kunde låsa upp nya sätt att känna, reflektera och skapa kontakt?
Det var detta vi ville utforska i det här innovationsprojektet.
Projektets tidslinje
1. Signalen: Ett växande globalt momentum
På Visual Arena började vi se tydliga signaler – både från vårt lokala nätverk och internationella trender – att immersiva installationer är på väg att slå igenom på allvar. Ny teknik, kulturell efterfrågan och samhälleliga utmaningar sammanfaller.
Vi ställde oss frågan:
Är Göteborg redo att utforska detta?
Vi samlade 30 röster – konstnärer, teknologer, offentliga aktörer, akademiker och näringsliv – till ett öppet samtal.
Responsen var tydlig: Ja. Tiden är inne.
2. Fältstudien: Att lära av världens bästa
För att förankra riktningen intervjuade vi sju internationella ledare inom immersiv design – grundare, vd:ar, producenter, strateger, konstnärer. De delade med sig av insikter och strategier de själva testat:
- Hållbara affärsmodeller: Flexibla, partnerskapsbaserade lösningar krävs.
- Digitalt + fysiskt: Kombinera formaten för att nå bredare publik.
- Teknik som förstärker: Använd AI och XR som berättarverktyg, inte gimmicks.
- Tillämpningar inom utbildning & inkludering: Från terapi till folkbildning.
- Tillgänglighet: Designa för både fysisk, kognitiv och emotionell närvaro.
- Prototypa litet & snabbt: Börja konkret – skala där det fungerar.
- Miljövinster: Mindre klimatpåverkan jämfört med traditionella evenemang.
- Strategisk styrning: Kombinera experimentlust med långsiktig planering.
Detta gav både trovärdighet och en praktisk karta framåt.
3. Prototyper & Workshop: Lokal kunskap, gemensam vision
Nästa steg blev en workshop med aktörer från olika sektorer, där vi presenterade snabba prototyper utifrån insikterna.
Två saker stod ut:
- Det finns ett behov av platser där konst, teknik och samhällsnytta möts.
- Ingen aktör kan bygga detta ensam – samarbete är nyckeln.
Vi kartlade utmaningar, formulerade gemensamma drivkrafter och skissade nästa steg.
Slutsats:
Vi behövde ett test i verkligheten, med riktig publik för att förstå hur immersiva installationer kan fungera i vardagliga miljöer, skapa närvaro och nya sätt att uppleva och dela berättelser i Göteborg.
4. Experimentet: The Swedish Laundry Room
Vi ville ta reda på hur immersivt berättande kan se ut och kännas, när det byggs snabbt, i samarbete och med vardagen som grund.
På bara några veckor förvandlade vi en idé till en fungerande prototyp: The Swedish Laundry Room – en immersiv konst- och musikinstallation, uppförd på Gothenburg Film Studios i maj 2025.
Det var ingen riktig tvättstuga.
Det var en metafor – en iscensättning av en gemensam, ofta förbises miljö, som en sensorisk portal för lågmälda berättelser, känslomässig reflektion och gemensam meningsskapande.
Med hjälp av ljud, doft, ljus, taktila element och interaktivitet bjöds besökare in i en upplevelse där minne, rutiner och fantasi fick blandas. Under två dagar deltog över 100 personer – inte bara som observatörer, utan som aktiva deltagare.
“I felt like I was a piece of laundry — not just an observer.”
Målet var inte perfektion.
Det var att pröva: Kan små, intima format skapa koppling, insikt och närvaro i en stad som Göteborg och vad krävs för att göra det igen?
5. Insikterna: 100+ intervjuer och verkliga reaktioner
Vi gissade inte.
Vi lyssnade.
Genom över 100 djupintervjuer samlade vi in vad som fungerade, vad som berörde – och vad som behöver utvecklas. Här är mönstren som trädde fram:
Wow-faktor
Deltagarna beskrev konsekvent starka första intryck från sensoriska element – såsom dramatisk ljussättning, omslutande ljudlandskap och suggestiva dofter – som skapade minnesvärda ”wow”-ögonblick. Nyhet och oförutsägbarhet, till exempel färgskiftande visuella effekter eller drömlika ljudbilder, nämndes som centrala för att installationen skulle sticka ut.
- Den omedelbara effekten av doft och ljud vid entrén lyftes fram som ett ”wow”-ögonblick.
- Ljussättningens övergångar beskrevs som det mest minnesvärda, med en slående, nästan filmisk närvarokänsla.
- Flera deltagare upplevde installationen som oväntat emotionell och vacker, med tårar som reaktion i vissa fall.
Citat:
"Det var det bästa av det bästa på länge."
"Jag vet inte riktigt varför, men jag blev lite tårögd. Det var en väldigt bra upplevelse. Något triggades i huvudet. Det var väldigt behagligt."
Social interaktion
Många deltagare uppskattade möjligheterna till socialt deltagande – både genom att observera andra, läsa och lämna egna reflektioner, eller genom gemensamma moment. Delade ritualer, samarbete och små samtal fördjupade känslan av gemenskap.
- Reflektionsväggen med andras berättelser om tvätt skapade en känsla av gemenskap och igenkänning.
- Samarbeten – som att skaka ett lakan tillsammans – aktiverade både tekniken och deltagarna, och gjorde upplevelsen mer personlig.
- Att se andra delta sänkte tröskeln och uppmuntrade till eget engagemang, vilket ledde till spontana möten och delad glädje.
Citat:
"...det kändes lite som att jag blev tvättad där inne med kläderna och tvättmedlet... det var innan den sociala delen när man fick prata med folk, men det roliga är att jag pratade med fler inne i tvättmaskinen än utanför... vi försökte pussla ihop saker tillsammans."
Delbarhet
Upplevelsen inspirerade många att dokumentera, dela och prata om vad de varit med om. Emotionellt starka, oväntade eller visuellt slående moment ökade viljan att rekommendera och återberätta.
- En deltagare filmade installationen för att visa sina vänner, vilket visar på potentialen för spridning via samtal och sociala nätverk.
- Andra berättade att de diskuterat upplevelsen på sina arbetsplatser eller reflekterat i efterhand genom att skriva egna lappar.
- Sociala medier och personliga nätverk nämndes som viktiga vägar för spridning och upptäckt.
Citat:
"Allt – det var hela rummet som helhet liksom... Jag tog många bilder och allt... Det kommer jag faktiskt att minnas. Jag pratade om det på jobbet innan jag skulle hit... Och det var verkligen värt tiden."
Tillgänglighet
Både ovana och erfarna besökare lyfte vikten av tydlig vägledning – skyltar, introduktion och instruktioner – för att minska förvirring och göra upplevelsen mer inkluderande. Brist på tydlighet riskerade att skapa osäkerhet eller att viktiga delar missades.
- Flera deltagare hade svårt att hitta in eller förstå hur interaktionen skulle gå till.
- Tydligare instruktioner och visuellt stöd efterfrågades för att alla ska kunna delta på lika villkor.
- Vissa beskrev att bristen på en tydlig berättelse minskade känslan av närvaro.
Citat:
"Jag visste inte riktigt vad man skulle göra. Men jag satt och tittade på. Sen såg jag Gorki gå igenom ringarna... så började jag också. Det var en liten tröskel i början... Men när man väl var där blev man helt uppslukad av det som hände omkring en."
Immersion / Immersivitet
Djup närvaro uppstod när deltagarna kunde röra sig fritt, använda föremål, känna in rummet och tolka symbolik. Klara berättarmönster, känslomässiga metaforer och möjlighet till introspektion bidrog till att upplevelsen blev meningsfull. En flersinnlig design – ljud, bild, taktila element – var avgörande för att skapa känslan av att vara inne i berättelsen.
- Många beskrev att de glömde tid och rum när de interagerade med föremål eller lät sig svepas med i atmosfären.
- Kombinationen av färger och ljud skapade en känsla av att befinna sig inne i en tvättmaskin – både kroppsligt och mentalt.
- Installationen liknades vid en port till en annan värld – ett andrum från vardagen som väckte både lugn och kreativitet.
Citat:
"Det kändes lite som att vara ett klädesplagg. Det var känslan i slutet. Som VR. Som att jag precis var färdigtorkad. Ett nytvättat lakan eller något sånt."
"Det är lite som att kliva in i en annan värld. Jag tror det är det som är grejen. Att det blir som ett avbrott från livet. Man kliver ur vardagen. Man bryter vanor. Det är något helt nytt som man aldrig upplevt förut."
Projektet genomfördes av:
Visual Arena, Antaraal Studio, Gothenburg Film Studios, Informationsteknik, Sveriges Stadsmissioner
Medverkande kreatörer:
Gorki Glaser-Müller, Akshay Sarode, Alicia Lázaro Arteaga, Simon Olsson, Frida Gottwald, Martin Högenberg, Isabelle Ermeryd Tancred, Julia Böckert, Alva Cecilia Qi Philqvist, Susanne Hansson, Daniel Lägersten, Peter Svärd, Ylva Olsson, Peter Andersson, Carl-Fredrik Hansson, Niklas Andersson, Emilia Wiehe, Elena Perota, Sofia Xie, Abbas Razocky
“Immersive media and technologies are only in their infancy — so it’s essential that we undertake projects like these that we can all learn from.”
— Daniel D Lägersten, vd, Gothenburg Film Studios
Visual Arena - Experience To Insights Lab: Exjobbsmöjlighet för masterstudenter
Martin Högenberg
Vi utforskar framtidens immersiva och spatiala upplevelser – och du kan vara med!
XR Sweden - The realities collective
Narrative XR LAB 2025
